米可原畫：什么是繪畫基礎中的對稱美學

　　構圖有很多種，而其中對稱式的構圖更是具有平衡、穩定、的特點。對稱又有軸對稱、中心對稱以及輻射對稱三種類型，這幾種類型都在繪畫藝術中屢見不鮮。米可原畫今天就從繪畫角度來解析繪畫中的對稱美學。

　　學生作品

　　事實上對稱這個概念最初是在幾何學中誕生的，而在繪畫藝術中，對稱就是重復使用一些構圖單元。重復是各門藝術中最常用的一種手法，比如，一首歌的副歌部分往往會被反復吟唱；而一部電影中也常常出現類似的場景呼應，從而達到強化主題的效果。這種重復排列的組織畫面元素，能給觀賞者一個完整而深刻的印象，讓其能將注意力更持久地集中在畫面上。掌握這種美學語言，也是一種對組織畫面思維的一種訓練，在米可原畫的系統課程中，老師就會有意識的通過講解國內外繪畫大師的作品來訓練這種畫面組織思維，從而提高學員審美。

　　學生作品

　　古希臘哲學家畢達哥拉斯曾說過“美的線型和其他一切美的形體都必須有對稱形式”。對稱作為人類最早掌握的形式美法則，也是中華民族血脈中普遍認同的一種藝術形式，更是深深根植于中國人的審美心理和藝術判斷尺度之中。在中國人做出來的物件特別是建筑，風格都講究綱常，講究對稱，以陰陽平衡概念為核心美學觀點，對稱給人以秩序、莊重、整齊即和諧之美。如果有同學有意繪制國風或者是傳統題材的插畫，毫無疑問，對稱是一種很重要的畫面語言。

　　像對稱美學這種符號語言其實在浩渺的藝術發展史中只是滄海一粟，但是這些美學語言的積累卻是我們提高藝術審美和繪畫水平不可多得的敲門磚，在米可原畫的課堂中我們還會繼續分享更多這樣的藝術語言和表達技法，歡迎學員加入我們一起研討藝術的奧秘。